CONTACT 1984
10 de Septiembre - 31 de Octubre 2009

Gabriele Basilico

 
 

   


 
     
 
 

NOTA DE PRENSA:

Fue en 1978 cuando se me dio la oportunidad de crear esta secuencia de imágenes ya que la Consejería de Cultura del Municipio de Lodi, me invito a una muestra colectiva, cuyo titulo era “Los limites la  libertad/El objeto: interpretaciones enfrentadas”. En aquellos años incluso siendo el inicio de mi carrera como fotógrafo profesional trabajaba mucho, mas que para las revistas de arquitectura para las mejores marcas de diseño industrial.


La oportunidad de participar en un evento cultural y artístico me impulso a dejar de lado la belleza y formalidad de la fotografía de naturalezas muertas que de ordinario acompañan la representación del objeto, y concebir un proyecto más libre, más simbólico e irónico para interpretar el tema.


Reflexionando a través de las imágenes sobre la relación entre el objeto-silla y el cuerpo humano (rememore también conversaciones con Binfaré), me vino a la mente la imagen divertida y grotesca que las duras sillas de verano, en el mar, dejan sobre los cuerpos sin ropa de los bañistas: un verdadero y autentico negativo “por contacto”; un tatuaje en relieve, provisional que se imprime sobre el cuerpo revelando estéticamente la superficie  original de contacto.


La idea de reconstruir en estudio esta secuencia de “marcas” acercando sillas y culos de una manera secuencial me parecía hilarante y para facilitar el visionado de la trama y el rastro sobre la epidermis, además de una iluminación apropiada, utilice una película de Polaroid blanco y negro, un negativo de revelado instantáneo de una suavidad y nitidez excepcional.


PRESS RELEASE:

There was 1978 when I had the oportunity to develop this serie thanks to the Culture Council of the Lodi area. The Council invited me to a collective exhibition which title was “ Freedom limits/the object: faced interpretations”. During those years, even when it was at the beginning of mi career as a professional photographer, I had a lot of work. However, it was more managed toward to the trademarks of industrial design than to the architecture magazines.


The opportunity to participate in such cultural and artistic event helped me to take aside the beauty and formality of the still life photographies and to conceived a project more symbolic, ironic and freedom to interpreted the matter.


Thinking through the images about the relationship between the object-chair and the human body ( I also remembered some conversations with Binfaé) it came to my mind the funny and grotesque image that the hard summer chairs left in the naked bodies of the swimmers. It is a real negative “ by contact”. A provisional relief tattoo which is printed on the body aestethicly developing the original surface of the contact.


The idea of revival at the studio this sequence of “marks” putting together chairs and bottoms was very enjoyable for me. To make easier the full view of the work and the trace on the skin I used a very specific ilumination thus as a black and white Polaroid camera, a negatif of a immediate develop with a high quality of softness and clarity.